从“广东制造”到“广东叙事”

近日，文化和旅游部产业发展司公布了2025—2026年“一带一路”文化产业和旅游产业国际合作重点项目入选名单。在这份总计52个项目的国家级名单中，广东共有6个项目入选，覆盖数智文化、服务支撑、精品演艺及旅游休闲四大领域。这折射出广东文化产业“多点开花”的业态现状，也印证了其厚积薄发的产业底气。

据《2025粤港澳大湾区文化产业投资趋势报告》，广东文化产业营收连续22年居全国首位，全国每赚3元动漫营收，就有1元来自广东。目前，广东对外文化贸易规模约占全国五分之二，覆盖全球160多个国家和地区。站在庞大的产业基石之上，广东动漫出海正从“规模扩张”向“深耕细作”进阶。此次入选的《落凡尘》，正是这一转型趋势下的生动实践。

不只是“翻译”，更寻求“文化共鸣”

“出海在过去被理解为，内容产品的不同语言版本的版权分发，这对于文化产品而言，只是第一步，甚至是最简单的一步”，咏声动漫副总裁古燕梅表示。《落凡尘》的故事取材于中国人耳熟能详的“牛郎织女”传说，核心设定涉及复杂的“二十八星宿”。这在东亚文化圈或许是常识，但对西方观众来说，这却是一个完全陌生的故事背景。

如何翻越这道墙？咏声动漫选择“深度本土化”。古燕梅向记者透露了一个细节：在俄罗斯及独联体地区发行时，发行团队发现当地观众对复杂的星宿体系存在理解门槛，但对冒险题材情有独钟。于是，片名被改为了《莱雅和她的魔法地图》，直接套用了当地经典童话的叙事框架。

“我们在做的是一种‘文化转译’，而不仅仅是语言翻译。”古燕梅解释道。这种策略在越南市场同样奏效。在这个与中国地缘相近、文脉相通的国家，片方将片名定为《落凡尘：织女后裔》，精准锚定了当地人对“牛郎织女”传说的共同记忆。

这种“深度本土化”的精细运营，让《落凡尘》更容易被海外观众接纳与共情。数据显示，该片在越南超半数影院热映，在俄罗斯覆盖了超1500块银幕，获得超2500万卢布票房。目前，影片已成功进入新加坡、澳大利亚、新西兰等超40个国家及地区的院线，覆盖海外影院超1000家。

从某种意义上说，这正是“一带一路”文化贸易所期待的“协同模式”——不是强行输出，而是寻找连接。

寻找人类情感的“最大公约数”

如果说本土化的宣发是“敲门砖”，那么能留住观众的，终究是人类共通的情感语言。在素有“动画界奥斯卡”之称的法国昂西国际动画电影节上，一种跨越国界的共鸣得到了最生动的验证。作为当年唯一入围长片主竞赛单元的中国作品，影片放映结束时，一位当地观众的观影感受让古燕梅至今印象深刻：“我完全不理解你们复杂的星宿设定，但这并不妨碍我被这对兄妹的命运打动。”

从法国昂西到日本展映，尽管不同国家的观众对“神界体系”的理解程度不一，但片中那种为了亲人“缝补天地”的执着、兄妹间跨越生死的羁绊，却能精准击中所有人心中最柔软的地方。

“我们一直在思考，什么是全球通用的语言？不是二十八星宿的符号，而是家庭、责任、爱与守护。”古燕梅感慨道。

从“借船出海”到“造船远航”

情怀的落地需要硬实力支撑。《落凡尘》的入选，不仅仅是一部电影的突围，更是广东数字动画工业化水准的集中展示。数据显示，2024年广东生产发行电视动画片时长达2.7万分钟，产量位居全国第一，全省相关企业突破20万家，涵盖“内容—授权—制造”全产业链，构建了全国最密集的动漫工业协作网。

正是依托于这种高度成熟的工业化体系，《落凡尘》得以集结超过2000名艺术家历时五年打磨，以全片1600多个特效镜头的高标准交付，也验证了广东动漫产业集群高效的协同效能。从早期的“借船出海”，到如今确立集内容制作、全球发行、衍生品销售于一体的“全球化新范式” ，咏声动漫的路径某种程度上也是中国动漫产业升级的缩影。

古燕梅表示，“接下来，我们将继续依托‘一带一路’倡议，继续做深度本土化运营和走精品出海的道路。”她透露，“东方传说”系列新作正在筹备中，第二部《凤凰与我》处于前期开发阶段，定档2027年；《落凡尘2》预计2028年上映。