家人们,最近你的朋友圈被《疯狂动物城2》刷屏了吗?
上映仅仅5天,这部电影就在中国内地狂揽19亿元票房,直接刷新了55项影史纪录。电影院仿佛回到了春节档,人手一个朱迪尼克爆米花桶的盛况,在11月这个传统淡季显得格外疯狂。
时隔九年,兔狐搭档重返银幕。这次动物城迎来百年庆典,新角色蛇盖瑞的出现,揭开了一段被掩埋的爬行动物历史。影片在豆瓣上获得8.5分,有观众感叹影院再次成为了心灵庇护所。
2016年第一部《疯狂动物城》在内地收获15.4亿元票房,豆瓣评分高达9.0。九年时间让当年看第一部的小学生成长为消费主力,也为IP积累了庞大粉丝基础。猫眼平台上有超过200万人标记了“想看”。
狐狸尼克和兔子朱迪的CP组合深入人心,线上有二创视频,线下是漫展常客。2023年,全球首个疯狂动物城主题园区在上海迪士尼乐园开幕,每年千万人次的客流量持续为IP加热。
迪士尼对中国市场展现了特殊重视。正值中国蛇年,新角色蛇盖瑞由奥斯卡得主关继威配音。上海迪士尼拥有全球唯一的“疯狂动物城”主题园区。五月天演唱的片尾曲《派对动物》更是触动了庞大的粉丝群体。
《疯狂动物城2》是迪士尼动画史上制作规模最大的电影,包含67种动物物种和178个角色。有一个镜头甚至同时出现了五万只动物。迪士尼升级了动画工具Presto,使得鳞片、皮肤折射、毛发湿度等细节更加逼真。
故事发生在前作的一周后,朱迪和尼克成为正式搭档,却在动物城百年庆典上遭遇新危机。新角色蛇盖瑞说出“家人从来不让我肩负重任,因为我没有肩膀”的台词,在社交媒体上引发广泛共鸣。
影片从反对个人偏见延伸到更广阔的社会议题。动物城曾篡改历史,驱逐爬行动物,并将它们的家园掩埋在冰川镇之下。爬行动物回归的结局传递出对平等、包容世界的期待。
儿童能从中体验趣味与冒险,成年观众则可解读更深度的社会议题。24岁以下的年轻观众占比31.8%,远高于大盘均值。在“狐兔”CP吸引下,年轻观众重新走进了电影院。
11月向来被业内视为“票房洼地”。今年秋季,许多制作团队将精力转向了综艺和短剧,电影市场缺乏有竞争力的新片。《疯狂动物城2》在此时上映,恰好迎合了观众积攒已久的观影需求。
全国影院给出了超80%的排片占比。11月29日周六,单日票房高达7.38亿元,让普通周末的影院堪比春节档。猫眼专业版预测该片内地总票房有望达到42.63亿元。
中国内地已成为该片全球最大票仓。上映5天19亿元的成绩,约合2.71亿美元,远超其在北美本土的9770万美元。这一表现助力2025年中国全年票房突破480亿元,为冲击500亿目标注入强心针。
《疯狂动物城2》已官宣的IP联名活动超过60个。合作品牌覆盖潮玩、卡牌、服饰、零食、快餐、电商、手机、汽车等多个赛道。这场“万物皆可联名”的营销盛宴,将IP深度植入日常生活。
大众汽车作为官方首席合作伙伴,为电影定制了三款动画版电动车型。瑞幸咖啡发布联名饮品后,迅速在社媒平台引发晒单热潮。母婴品牌兔头妈妈的联名产品线上销售额已达千万元。
泡泡玛特推出盲盒系列,隐藏款设计在小红书引发热议。名创优品推出超百款联名商品,并在杭州门店打造沉浸式主题展区。优衣库、周大福、森马等品牌也纷纷加入,覆盖从平价到轻奢的消费区间。
预热期从9月到10月,大众汽车在法兰克福车展释放概念图。11月上中旬为引爆期,瑞幸、麦当劳等高频消费品牌集中上线产品。电影上映后,快闪店、主题展等线下活动持续维持热度。
迪士尼不卖logo,而是销售“世界观入场券”。联名经济的本质是IP经济,通过将IP嵌入社交网络,使其成为“社交货币”。消费者购买的不仅是产品,更是角色背后的情感陪伴。
在《疯狂动物城2》的联名热潮中,同一赛道的品牌竞争尤为激烈。星巴克推出联名饮品前后,宣布多款饮品降价,联名主题门店销售额环比提升40%。瑞幸在今年下半年已官宣十多起联名,销售及营销费用同比增长27.5%。
潮玩赛道同样充满竞争。泡泡玛特在9月发售“疯狂再续”系列手办。名创优品及旗下潮玩品牌Top Toy推出了超百款联名商品。高端品牌Hot Toys此次也通过子品牌COSBABY介入大众潮玩市场。
这种高密度联名反映了品牌的“卡位焦虑”。在市场份额瞬息万变的市场环境中,品牌通过联名热点来维持曝光和占位。伊利旗下多个品牌推出了限定联名产品,而此前其竞争对手蒙牛与《哪吒2》的联名取得了显著成功。
联名活动也存在潜在风险。当单个IP联名品牌超过30个时,消费者记忆度会下降40%。近60个品牌的规模可能导致“叫好不叫座”的内卷。电影IP联名的平均点击转化率为1.8%-2.5%,低于部分头部动漫IP。
从年初的《哪吒之魔童闹海》到年中的《浪浪山小妖怪》,再到年末的《疯狂动物城2》,2025年堪称“动画电影大年”。全年动画电影累计票房已突破200亿元,几乎占据中国电影总票房的半壁江山。
当前真人电影面临创作瓶颈,而动画电影的想象力优势愈发明显。《疯狂动物城2》在制作上的精益求精,通过单帧五万只动物同框等视觉体验,凸显了影院在视听效果上的不可替代性。
电影IP运营需要坚持长期主义。迪士尼用九年时间打造《疯狂动物城》IP,从首部电影的口碑积累,到主题园区的线下赋能,实现了从“一次性消费”到“持续性认同”的跨越。朱迪和尼克从银幕符号变为跨代际文化IP。
当电影不再只是电影,当IP渗透进我们生活的每个角落,从早上的咖啡杯到晚上的睡衣,从手机壳到汽车内饰,这种无孔不入的文化渗透究竟在如何重塑我们的消费选择与情感连接?